政要点金

《名人点金·文物知识连串——青铜器卷》笔记

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铜材篇

自然铜

人类最早发现和使用的是自然铜,即红铜,也称纯铜。多呈树枝状,像是根艺品。含铜量高达98%~99%,表面有革命的金属光泽,硬度较低,伸展性好,只要直接捶打就可制成差异的器形。

但自然铜毕竟是少有的,多量的红铜必须透过冶炼铜矿石得到。

  • 自然界中,黃铜矿是遍布最广的含铜矿物,也是今后领取铜的显要旷物原料。

  • 孔雀石是种种铜矿中除红铜外含铜量最高的铜矿石。含铜量达57.4%。孔雀石平常和自然铜并存在同3个地质层中,因它色呈中绿,色彩艳丽,很早以来就为原始人所在意,甚至将其视作装饰。

  • 硅孔雀石的旷物,含铜量为33.1%。东晋叫做“碧钿”、“碧钿石”、“碧甸子”.如“兴安(今陕罗利然)碧钿”、“会川(今青海会理)碧甸子”和“安宁(今吉林安定)碧钿子”等。

  • 绿松石也是一种含铜旷石,含铜量为7.8%。

  • 磷铁铜矿的含铜量最低,只有6.4%。

原始先民将那些铜旷石放在炉中,通过木炭等还原剂将其改为红铜。由此学会了用孔雀石和木炭来冶炼红铜。

青铜

青铜,中中原人民共和国太古称“金”或“吉金”。它是红铜与锡、铅等其他金属的合金,因呈青土黄,统称“青铜”。青铜与红铜相比较,有溶点低、硬度大、耐腐蚀的优势,适宜创制生产工具、兵器、生活用具及摄影艺术品。

青铜依照合金比例的两样,可分为铅青铜、锡青铜、铅锡青铜等品种,分歧青铜的硬度、韧性、光泽也有转变。

  • 铅青铜是指铜与铅的合金,也带有微量的锡等金属,只是铅的含量比例较大。铅不可能溶于铜,只可以在铜液中均匀地分布作滴状,但铅的熔点低,在铜中加铅,能够拉长铜液的流动性,使器物简单浇铸成型,那就为铸造花纹更繁缛、器壁更薄的容器提供了技能保障。

  • 锡青铜是指铜与锡的合金,也饱含微量的铅等金属,只是锡的含量比例较大。纯铜熔点很高,加锡可下降熔点,而且加锡的合金具有较高的硬度和金属光泽。

  • 铅锡青铜是指铜与铅、锡的合金,铅、锡的含量比例均较大。

二里头文化后期已经流行高铅含量的铅锡青铜合金铸造。商周五代的青铜,主若是锡青铜和铅锡青铜。

塑造不相同门类器物的例外合金比例,在《周礼·考工记》里已有引人注目记载,即“六齐”之说:“6分其金而锡居一,谓之钟鼎之齐。四分其金而锡居一,谓之斧斤之齐。6分其金而锡居一,谓之戈戟之齐。三分其金而锡居一,谓之大刃之齐。五分其金而锡居二,谓之削杀矢之齐。”闻明于世的继母戊方鼎,铜、锡比例为五比一,符合青铜礼器铜锡合金比例的规范。

青铜器

基于用途的不等可分为礼器、食器、酒器、水器、乐器、车马器、兵器、工具、铜镜、货币、玺印、符节、衡量衡器和杂器等。以
“纳、入”和“设”为主,即以盛装物件和摆放布列为主,且从中反映出礼制、等级、教化等古板。

根据考证古发现,中华人民共和国已知最皁的青铜器,是山西东乡林家出土的马家窑文化的青铜小刀【国家博物馆】,据测定,年代约为公元前两千年。夏代青铜器已经较多出新,商周时期发展繁荣,并且成为那方今期生产力发展的代表。春秋晩期至夏朝,由于铁器的拓宽采用,铜器初步削减。秦汉及之后,随着瓷器和漆器进入生活,铜器日益削弱、消亡。即使从岁月上看,笔者国青铜器的面世晩于世界
上其余部分地点,可是就青铜器的应用范围、铸造工艺、造型艺术及项目而言,世界上从未有过其余任哪里方的铜器能够与中华太古铜器比较拟。

纹饰

  • 商代及西周最初首要饰兽面纹、龙纹、夔纹、凤鸟纹等,繁缛神秘。
  • 夏朝中叶之后盛行窃曲纹、环带纹、鱗纹等,春秋前期未来盛行蟠螭纹、蟠虺纹等,精细多变。
  • 春秋晩期现在出现的反映宴乐、狩猎、陆战及水战等唐朝社会生活、战争场馆包车型客车纹饰,开明朝画像石艺术的起初,在中原美术史上占有首要的地点。

铭文

自商代始青铜器上冒出铭文,字数由几字至几百字不等,记载了关于祭奠、征伐、赏赐、册命,训诰、盟约、诉讼、联谊婚媾及制作时间、地方、各级工序、工匠、监造官吏等诸多故事情节,保存了大批量关于史前政治、军事、经济及文化的难能可贵史料。

铸造工艺

从冶铜术的萌芽至了然各类青铜合金比例,从不难的浑铸成型至复杂的多合范铸造,从精致华美的失蜡法铸造到省时省力的印模法发明,从纯粹的铸造纹饰到镶嵌绿松石、错铜、错金牌银牌、鎏金牌银牌、包金贴金等各种花团锦簇缤纷的纹饰。

青铜工艺篇

冶铜术

冶铜术的产生有三大要求要素,即矿石、还原气氛和高温。

  1. 铜矿石是冶铜术诞生的第贰成分。世界范围内铜矿的储量丰裕,仅中华夏族民共和国最早的一部地历史学作品《山海经》中就曾记载域内胡萝卜素类别达七八十种之多,矿物产地300余处。

  2. 铜矿石中除含铜外,还带有其余多样成分,由此冶铜需将铜从铜矿石中还原出来。还原焰的始建与控制就成为冶铜术产生的必备条件之一。陶器的浇筑为复原气氛的创设提供了经历。一般的话,红陶和黄陶多是在氧化气氛中烧成的,而灰陶和黑陶则是在还原气氛中烧制的。新石器时代晚期大气冒出的灰陶和黑陶,表明及时一度较成熟地理解了过来气氛。

  3. 铜的熔点为1083℃,而貌似铜矿石只要达到800℃〜1100℃
    (或稍高)就能够熔化。在新石器时期中、晚期的制陶技术中就曾经主导享有那种高温技术。依照对新石器时期中、晚期所在陶窑遗址的分析,一般窑火的温度在900℃-1050℃,最高可达1200℃。冶金史专家测算,当时已持有了冶铜术的高温条件。

在冶铜术产生的多个要素中,除铜矿石为原状条件外,其余四个都与新石器时期以来的制陶技术具有密切关系。归纳而言,正是借鉴陶器的浇筑技术和阅历。从那些含义上说,铜器是在陶器的炮制进程中孕育产生的。

浑铸与多合范

浑铸法是青铜器首要的铸造工艺。它是三遍性将若干模范扣紧,全部浇注到位的,多用于铸造器形比较简单的青铜器。

浑铸所用模范大都为陶质,少数为石或铁质。

  • 陶范刚性好,复印性、可塑性和可雕性非凡,耐火度和化学稳定性丰富,发气量低,具有较低的湿态收缩率,焙烧和冷却时变形量小,脱模性突出,透气性虽差,却有着特出的充型品质,但貌似只可以利用三遍。
  • 石范能耐高温和反复屡次使用,可是石质坚硬,加工难度大,不宜做容器和试图花纹,只好用来铸造简单的工具和器械,使用限制有限。

模范一般由内范、外范组成。外范按器物外形创造,内范是比外范小的范芯。内外范之间的当儿用于容受铜液。模范需要耐高温,具有卓越的机械强度,经得起铜液浇灌冲剌而不致损坏,材质细腻,以便能清楚反映出青铜器上的墓志铭和花纹。

广西偃师二里头遗址发现了塑造青铜器的陶范,证实夏代已经掌握通晓了用陶范铸造青铜器的技艺。黑龙江萨尔瓦多南关外国商人代冶铜遗址出土的陶范有斧、刀、凿、锥等生产工具范,镞、戈等武器范,鬲、斝、觚、罍等礼器范;海牙紫荆山商代冶铜遗址出土的陶范有生产具刀、锥范,各类礼器范,以及镞、戈等武器范,表明陶范铸造技术挪常普及。

相似铸造青铜工具和器械都相比简单,只用一扇或两扇外范就行,不需用内范。而容器爵、角、斝(jiǎ)、盉(hé)、鼎、簋、鬲、甗(yǎn)等,以
及乐器钟等都以空体器的章程铸件,在铸造技术上要复杂得多。
不仅要有内范,外范还依照器物造型和浇注的急需分为若干块,刻好花纹后对合起来,称多合范或块范。

二里头文化的青铜容器用多合范工艺。例如一件铜郅的铸造,已使用三腹范、一腹内范,一鋬(提手)内范组成的模范。商周权且的青铜器大多采取多合范工艺铸造,有名的后母戊大方鼎【国家博物馆】就是这么制成的。它的鼎身由8块外范构成,鼎底由3块外范组成。

商周青铜器由于块范拼合,事实上无法保险标准的平衡。内范、外范之间若稍有不平衡,就不难导致青铜器器壁的厚度不均,或然产生重庆大学的铸造缺陷。为了控制器壁的动态平衡和展开微小的校正,商周时代的巧手将厚薄相似的小块铜片垫在内外范之间,使内外范之间的空子保持安澜和均匀,提髙铸造品质。那在大部的青铜器上是足以见见的,有的显然,有的隐蔽。垫片的合金与原器成分不肯定相同,氧化的呈色也不平等。有的垫片选用即时旧铜器的碎块,有的碎块上还蕴藏花纹。有的垫片整块不引人侧目,或然只流露一小角的线痕。范内的垫子在浇铜液时不只怕完全与铜液融合在一齐,只要仔细观望,总能发现。

多合范的范模技术的面世,奠定了中国格局铸造技术的底蕴,并摇身一变了华夏青铜器的独门古板。这与两河流域清代青铜技术从一发轫就出现失蜡造法明显例外,代表着各自分化的技术进步道路。

识别青铜器是不是用陶范法铸造,对于明确青铜器的真伪,是三个关键的法门。观看是不是用陶范法铸造青铜器的机要方法,是看青铜器是还是不是有块范对合的印痕,便是不是有“线”,也正是看应该合范处是不是留有对合的痕迹。在商周近日,任何一件青铜容器,它的块范拼合的划痕都有自然原则。随着时代的进步,合范的法子也兼具变更。而其他一件块范铸造的青铜器,要想在拼合
的地方不露痕迹,即便是最练习有素的权威,也做不到天衣无缝。有的器物纹饰不多,表层素面较大,合范的划痕简单修饰,但在隐藏处,如鼎的耳内和腹下部,还是会残留痕迹的。

——青铜器鉴定家 马承源

分铸法

分铸法是青铜器主要的浇筑工艺,多用于铸造器形复杂的青铜器。一般先铸耳、足、环等附属类小部件,后铸器身,通过铸铆或铸焊工艺将次第附属类小部件与器身铸在一起;或先铸器身,然后将附属类小部件嵌在主体范中,灌注铜液,使器身和附属类小部件熔铸在一块儿。如铜鼎是先铸鼎耳,再铸鼎腹,后铸鼎足。在铸鼎腹时,将鼎耳插入腹范,浇铸时即可连接在同步。铸鼎足时也是这么处理。

商早期:分铸技术的阐发是青铜铸造技术的贰个要害创设。

湖南火奴鲁鲁向阳食物厂窖藏坑出土的兽面纹提梁卣(yǒu)【青海博物院】。那是一件铸造水平很高的铸件,自然也是件铸造难度较大的器皿,它是采用多范分铸而成的。先用两块外范铸好套环链,然后把套环链的一端在铸盖钮时与之相连,另一端穿以先铸的拱形铜环并和后铸的提梁相铸接。用四块卣体外范、一块卣体内范以及四块半圆形外范合铸成带半圆形环耳的卣体。铸提梁时,在卣体二环耳内各加一块小范,提梁浇注后,去掉小范,形成间隙,使提梁通过环耳和本人不断,而又能活动。

幸好出于那种分铸技术的应用,才消除了几个部件既相连接又不足拆卸的技术难题,从而向铸件复杂化迈进了一大步。

商代末年:分铸工艺有了飞跃性发展。

湖火奴鲁鲁乡出土的四羊方尊【国家博物馆】的四羊首是采纳分铸法后,再与器体铸接在一齐的,是商代晩期分铸法的优异代表。

春秋有穷时期:分铸法越发成熟,大批量运用在器形复杂的青铜器上,为青铜艺术开辟了特别广阔的半空中。湖北侯马晋国都城新田遗址出土的大方陶范,印证了那种工艺已经高达顶峰。

顶尖小说如四川淅川下寺出土的春秋中期的皇子午鼎【新疆博物院】,鼎腹上的附饰怪兽的兽身、兽角、腰饰、尾饰先分铸出,然后焊接而成。其铸造方法是,先分别铸出兽身和附属类小部件,兽身的对应地方须铸出卯孔并将孔端的泥范挖出,附属类小部件须铸有把柄;然后将熔融的焊料灌入兽身的卯孔内,急迅将附属类小部件的辫子插入卯孔内,待冷凝后即焊接实现。

失蜡法

失蜡法,也称“走腊法”、“熔模法”,,是青铜器主要铸造工艺之一。它用蜡模代替陶模,无须脱模、泥模阴干、烧坯等多项工序,间接浇铸,并得以铸造出泥模不能够铸造的扑朔迷离而精致的零件,越发是镂空器件,且光洁度高,是冶铸史上的一项主要发明。

失蜡法铸器的貌似经过是:

  • 第1步,用泥质范料塑出内范并阴干;
  • 其次步,用黄蜡一类的易熔化的材质制成蜡片,贴于内范上;
  • 其三步,蜡片上刻花纹和探究;
  • 第六步,将外范料稀释成泥浆,反复淋浇或涂于蜡模表面形成一定的薄厚;
  • 第伍步,将阴干的泥浆范料层外再裹上范料,阴干硬化形成铸型;
  • 笫六步,烘烤型模,使蜡料熔化流出,从而形成型腔;
  • 第捌步,浇注铜液;
  • 第7步,冷却后脱除内外范,形成铸件;
  • 最后,实行适量打磨抛光。

从这之后所知小编国最早的失蜡铸件是西藏淅川下寺楚王子午墓出土的云纹铜禁(也成蟠虺纹铜禁【江苏博物院】)器体及兽形附饰,铜鼎兽饰,铜盏的耳、足和盖钮等。尤其是铜禁,四周环绕着的龙、纹饰结构复杂的边框均是用失蜡法铸造的。框边立体的错落有致结构的当中支条,还可知蜡条支撑的铸态。王子午即楚王的太师子庚,其运动时代在公元前6世纪中叶。该墓出土的铜禁器件硕大,纹饰繁复,蜡模构成复杂,表达春秋中晩期之际,失蜡法早已脱离了其开首的光景而有了一对一的品位,已能学有所成地铸造出复杂的机件。

青海随县曾侯乙墓出土的东周早期曾侯乙青铜尊盘【广东省博】,出土时尊置于盘内,两件器物风格一模一样。本体为陶范法铸造,口沿为多层套合的雕琢细密龙纹,由外面纹饰和内部多层次的铜梗组成,选择失蜡法铸成。其纹饰之精细、复杂,铸作之完全,即便就现代的精巧铸造而言,其难度也是不小的,堪称失蜡法工艺的样子。

复合金属技术

复合金属技术是用二种金属成分通过3次铸造方法铸成一件器物,以丰盛发挥区别金属的汇总质量。

早在商代中晚期,中中原人民共和国早已选拔锻打陨铁与青铜合铸于一体的铜铁复合技术来制作武器。春秋夏朝时代,人们对青铜合金及其性质有了更充裕的认识,发明创建了青铜复合剑,即剑刃和剑脊选用成分不相同的青铜合金铸接成一把全部的军火。由于剑脊与剑刃成分的差距剑身表面发生三种颜色,因而青铜复合剑又被称作“双金属剑”和“双色剑”。

青铜复合剑采纳分铸法铸成,进度如下:

  • 首先,铸造剑脊和剑柄内芯。
  • 其次,铸造双刃。依照剑身的形态,塑模并翻制外范,将青铜剑脊置于陶范中合范待浇注。
  • 其三,浇注高锡青铜,使剑刃牢牢抱合住剑脊两侧的把柄。
  • 第五,开头打磨剑身。冷却后清理铸件,从陶范中取出剑脊与剑刃的结合体,沿纵向磨削剑刃。
  • 第④,铸造剑柄部分。
  • 第④,开刃口,对整剑周到开始展览打磨修整,并磨削剑的刃口。

正因为剑脊先铸,二遍浇注前所必经的铸范预热及浇注时金属液的加热成效,使得脊部越发是被刃部卷入的榫端的金属社中将大变粗。剑刃后铸,被先铸的剑脊激化,使剑刃尤其是紧包着榫端的卯部协会细化。同时,刃部确实减弱对剑脊发生的紧固效用,也推进刃和脊的联结。

代表作如盛名的越王越王剑【安徽省博】,剑脊含铜较髙,刃部含锡较高,剑格含铅较高。那是针对剑的例外地点的要求而规划的。两侧剑锷用含锡量19%左右的铜合金,目的在于提髙剑刃的硬度,使之变得专程锋利,以管教其杀伤力。可是,硬度越高往往韧性越差,越简单脆裂。为了击败这一缺点,剑的中脊使用了低锡或含铅较多的合金,升高剑脊部分的含铜量,以增长剑的坚韧,使之在格杀时不易折断。剑格使用含铅量相比高的合金,并因而人工氧化处理。那样,勾践越王剑巧妙地将硬度与坚韧集于一身成为强兵利器。

铜铁合铸

所谓铜铁合铸,是指器物的主心骨或部件为铁质,而与青铜合铸。铁有延展性,是可锻金属中除钴、镍外最松软的,硬度较铜要高。

以铁为核心的铜铸剑,如铁刃铜兵,在商代和周朝时期都怀有见。那时的铁不是冶炼出的铸铁,而是自然的陨石。陨铁的特征是含镍量髙。

代表作如一九七五年山西藁城台西出土的一柄商代晩期的铁刃铜钺【福建省博】,阑、内为铜制,刃部为铁制,经鉴定为陨铁,已锈蚀。
又如东京(Tokyo)平谷刘家河出土的一柄铁刃铜钺【国家博物馆】,江苏天水虢国墓地出土的铁援铜戈等,所用的铁均是陨石。

以铁为刃,注脚当时已认识到陨铁是可锻的难能可贵金属。

以铸铁和青铜合铸的机件,重要出以往战国时期。

较早的是海南平山出土的温州王cuo铁足铜鼎【吉林省博物馆】【赏析】,器身、附耳为铜质,甚短的蹄形足为铁质。据此鼎的铭文纪年,当在公元前4世纪初。
山西包河区李三孤堆楚王墓出土的铜甗(yǎn),下部的鬲也是铁足。该墓为楚幽皇陵,时代在公元前3世纪初。其余地区,如西藏宿迁蔡坡、鄂城、江陵雨台山,湖北毕尔巴鄂识字岭,四川平乐银山岭等,都曾出土过铁足铜鼎。别的,全国还出土有较多的铜茎铁剑、铁键铜矢等。

铜铁合铸的目标是为着节省铜料,而不是为着增强器物价值,在实用性上对器物没有太大影响,由此那种用铜铁二种金属嵌铸或合铸的格局,一贯盛传后世。

印模法

印模法,又称“拍印法”,是青铜器主要铸造工艺之一。春秋现身,夏朝时代盛行。这一工艺是青铜器纹饰铸制的要害改良,一向影响到两汉,明代砖刻大多也使用印模法制作。

印模法的做法是:用一块印花模子刻出基本花纹,趁陶模胎尚未全干时,用印模在地方拍印出多少花纹,一般都拍印成规整的四方一而再图案;再将印好花纹的一块块外范拼合成完全的纹饰范,嵌入已经制好并预留出纹饰范地点的本位范上。印人体模特工艺发明后,不再要求对青铜器上的每一纹饰都进行复杂、细致且
费时费功的雕饰,从而使独具匠心的效劳与经济的功用兼而有之。

印模法适宜于凝聚而优质的蟠虺纹、蟠螭纹、羽纹,以及布满器身的各个细密纹饰。因而,那种工艺在舂秋时期发明后,改变了青铜器纹饰的品格。春秋中晚期至夏朝,青铜器盛行繁密、精细的纹饰与商、夏朝时代流行怪诞的兽面纹鲜明例外。

比如说,山东酒泉上村岭出土的一件青铜羽纹扁壶【吉林博物院】,扁腹分为五层长格,格内满饰羽纹。此种羽纹正是用印模三番五次印制而成的,极其精巧。

镶嵌绿松石

镲嵌绿松石,又称错石、碧错,是青铜器首要装饰工艺之一。“错石”一词是容庚在《商周彝器通考》中建议的,南陈嵌松石的铜器多种经营磨错,应与金错并称,故容庚称之为“错石”。做法一般是先在器械上铸成纹饰的沟渠,然后根据纹饰的规格磨制不相同造型的绿松石片,用一种黏合剂将绿松石片嵌入青铜器表面包车型大巴纹槽内,那第三用来小型器上的镶嵌。

早在新石器时代早期,绿松石的绝色色彩已被先民用于创设饰物。二里头文化时期青铜器最早接纳了绿松石的镶嵌技艺。二里头遗址出土的圈子铜器和多件铜牌形饰,均是以绿松石镶嵌而成,制作十二分脍炙人口。那批镶嵌铜器饰品是作者国最早的铜镶玉
(石)工艺的意味,既反映出马上相比先进的浇筑工艺,又反映出比较纯熟的金属镶嵌技术。

比如一九八七年安徽偃师二里头遗址六区出土的一件镶嵌绿松石兽面铜牌饰【周口市博物院】,将四百余块大小不一的绿松石镶嵌在雕刻的青铜框架上,背面没有此外依托。由于镶嵌工艺严密,历时三千多年仍不分流,足见其镶嵌技术之精湛。

镶嵌绿松石经过商代和商朝的进化,至西周时代卓殊发达。一方面,小型器上的镶嵌趋于精致,如西藏汲县山彪镇夏朝墓出土的铜带钩,长21分米,通体用绿松石嵌成菱形几何纹和云雷纹图案。另一方面,镶嵌绿松石的器材已不仅仅限于小型器,容器也已较广泛,如浙江汲县山彪镇东周墓出土的一件嵌松石云纹方豆【黑龙江博物院】,通体饰云纹,杂嵌绿松石。吴越之地的绿松石还重点用于剑格的镶嵌,显示出尚武精神。

绿松石,又称“松石”,古人称为“碧甸子”、“碧殿子”、“碧靛子”、“青琅秆”等。天然产出常为结核状、球状,形似松球,色近松树之绿而得名。不透明,土状至蜡状光泽,颜色有浅白、葡萄紫、中湖蓝、油红、石青、暗绛红等。质感细腻、温润,具有质地,是一种具有长久历史和丰裕能源的价值观高尚质感。

红铜镶嵌

红铜镶嵌,又称错红铜,是青铜器主要装饰工艺之一。它接纳青铜与红铜的情调相比较,使器物显得更生动和豪华。传世的商代青铜上偶见错红铜者,未成风尚。直到春秋皁期,错红铜青铜器起初升高,到了春秋晩期呈击节称赏之势,系列司空见惯,风格多元。

普遍流行时代的红铜镶嵌,纹饰题材丰裕,大体可归为三类:

  • 一是以鸟兽纹为主,如广东德阳贾各庄出土的嵌赤铜狩猎纹壶【国家博物馆】和豆,安徽辉县琉璃阁出土的镶红铜龙纹扁壶【安徽博物院】等。
  • 二是水陆攻战纹,如广西山彪镇出土的水陆攻战纹鉴和江西塞尔维亚贝尔格莱德百花潭出土的战国嵌错水陆攻战纹铜壶【湖南博物院】。那类错红铜纹饰的青铜器各州都有发现,但纹饰的布局和体裁基本相同,画面依剧情展开,层次明显,疏密得宜,内容与技术俱佳。
  • 三是独自装饰图案,如云纹和云雷纹等。

红铜镶嵌纹饰的工艺可分为嵌错法和铸镶法二种:

  • 嵌错法是先在器体的照应地方铸就纹样沟槽,然后在纹槽中填充嵌错物。依照纹槽中嵌错物的两样,又分为嵌铜丝和嵌红铜片三种具体的格局。前者是将极细的红铜丝紧紧围绕成条片,挤压入纹槽中,再磨错而成。后者是将红铜锤成薄片,再挤压入纹槽中,然后磨错而成。嵌错红铜之器有些残留有黏合剂的划痕。
  • 铸镶法是将红铜纹饰预先用陶范铸好,再将之用泥浆粘贴或用芯撑固定于器体的外范内面,或夹于内外范之间。整器浇注时,青铜凝固缩短将纹饰紧固。器铸成后再错磨外壁,即可彰显红铜本色。预先铸好的红铜纹饰的薄厚,假若薄于器壁的厚度,则单独是器表单面表露红铜纹饰(大多数器材是这么),如台湾固始侯古堆出土的铜镶嵌兽纹浴缶;假如与器壁的厚薄相同,器表面和内部均流露红铜纹饰,如上博珍藏的夆叔匜

错金银

错金牌银牌是青铜器首要装饰工艺之一。金不仅是难能可贵金属,还保有极好的延展性,能够制成极薄的箔或拔成极细的丝。银虽次之,但品质也属上乘。人们便选用它们能够的延展性,用来装饰器物。

错金牌银牌工艺的做法是:先往铜胎上先行铸出浅凹的绘画或铭文字体,在凹槽的底部凿出糙面,以利构成,然后将预制的金牌银牌片或金银线加热,以不难变形,用刀具或玛瑙、玉石制成的压子将丝或片嵌压入槽内,用细错石或磨炭逐次加水错磨,再用皮革、织物细致抛光。

错金牌银牌工艺术大学多同时用于纹饰装饰上,使青铜器尤其色彩纷呈,构图虚实相间,富有动感。错金牌银牌工艺也可独立采用在青铜器上,在那之中,错金工艺早于错银工艺。方今发现中国较早的错银实物是九江中州路出土的西周早期错银铜器,错银工艺到西周早先时期达到繁盛状态,首要用来车马器、装饰品、日用品和部分礼器。

神州青铜器上的错金银装饰,出现于春秋中叶或稍晩,较为稀见。代表器如栾书缶【国家博物馆】、子乍弄鸟尊【美利坚同联盟弗利尔博物馆】、吉日甲午剑(少虡剑)等。当中春秋前期晋国的栾书缶,器表有错金铭文40字,为当前所见最皁的一件错金铭文铜器。

有穷时代,错金牌银牌青铜器甚为流行,大概各国创建的青铜器、生活器、兵器等都应用了那种新工艺。北方地区的三晋、齐国、赵国以及哈尔滨国出现了大气彩色的错金牌银牌青铜器,南方地点的魏国、吴越等的错金银工艺也别有特色,尤其是武器上的错金工艺多于错银工艺。夏朝初期的错金牌银牌器以广东武威分水
岭出土的错金夔纹豆【密西西比河博物馆】和盘为代表,其全部错以变形龙纹、斜角云纹和垂叶
纹;周朝中期的以黑龙江平山波德戈里察王墓为代表,如错金牌银牌虎噬鹿屏风座错银双翼圣兽【吉林博物院】、铜牛等,通身金银交错,把原先就颇为优异的模样装饰得雍容华贵。其余,广西相山区出土的鄂君启金节【江苏博物院】的铭文和江苏随县出土的曾侯乙墓编钟【山西省博】的错金文字均堪称惊世之作。

两汉时代的错金银工艺在春秋、西周古板技术的底子上又有新的前行和更新。有为数不少金属艺术品,表面既错金又错银,有的还镶嵌以绿松石,构成绚丽多彩的图画。错金牌银牌技术达到流畅自如和过硬的游刃有余地步。尤其在有个别王室和诸侯王等贵族墓葬中出土的金属细工铜器,可称得上是奇珍异宝。例如青海满城金华靖王刘胜墓出土的一件错金博山炉【四川博物院赏析】,通体以错金饰流云纹、积云玟、鸟兽人物、山石树木等,线条明快自如,展现出高超的工艺水平。又如辽宁邗江明州王刘荆墓出土的错银饰青铜牛灯【卢布尔雅那博物院】,通体饰错银的流云状龙凤纹,做工也要命精制。

鎏金、包金、贴金

鎏金,北宋称“金涂”、“黄涂”,近代称“火镀金”,是青铜器主要装饰工艺之一。即将金和水银合成金汞剂涂抹在青铜器表面,然后加热使水银蒸发,金附于器表不脱落。

鎏金的具体做法如下。

  • 先将厚约1分米的金箔剪碎,置坩埚中加热,至400℃时再将汞放入,金与汞的比重约为1:7。
  • 待搅拌均匀完全相熔后,倾入水中,成银黄色膏状物,俗称“金泥”。
  • 用铜棍沾起金泥,涂抹于器表,再用棕刷蘸酸液,将金泥反复刷匀。之后,用木炭烘烤器表,令汞蒸发,称作“开金”。
  • 末段用玛瑙或硬度达到七八度的玉石做成的压子在镀金面反复磨压,把留学压平,用以加固和夏至。
    那种表面鎏金的工艺,不但使器物外表色泽金灿高雅,永不褪色,而旦使器表永不氧化褪色,起着珍惜铜器的成效。

作者国是社会风气上最早采纳鎏金工艺的国度,早在夏朝早先时期已出现。例如江西平山三汲乡出土的鎏金兽纹带钩【山西博物馆】,通体鎏金,经过2000多年的悠短时间,还是光华灿烂。

两汉时期,青铜器鎏金工艺发展到高峰。不仅大器鎏金,小件器物也推崇鎏金,且不乏上乘之作。例如黑龙江灵石县出土的两件后周成帝河平三年(前26年)鎏金铜酒樽、黑龙江兴平献陵1号无名冢丛葬坑出土的鎏金牌银牌竹节熏炉【云南历史博物馆】、广西平豆马村出土的鎏金门岛和马祖岛【黄帝陵博物馆】、黑龙江满城温州靖王刘胜墓出土的长信宫灯【广西博物馆,赏析】、都柏林南原陵出土的鎏金壶、云南赫章可乐出土的鎏金鍪(móu)【安徽省博物馆物院】、浙江晋宁石寨山出土的多件鎏金扣饰(如:鎏金四个人舞俑铜扣饰)、湖南南昌出土的南宋鎏金铜砚滴(鎏金镶嵌兽形铜盒砚)以及北京紫禁城博物院珍藏的建武廿一年乘舆斛等,均展现从容雄丽。

包金与贴金是青铜器首要的装潢工艺,属于较为简单的工艺。做法是将金或银锤制成薄片或箔,以黏合剂将之帖附于器表,形成贴金;或直接包裹于器外,形成包金,再锤砑(yà)熨帖即可。

此时此刻所见最早的包金青铜器,是湖南确山县辛村出土的战国包金铜矛柄和兽头形器。河北帕罗奥图出土的春秋蟠螭纹兽首金饰片,是镶包在铜器或漆木器上的残片,也是包金器的代表作。春秋时代包金兴盛,外市发现了多量的包金铜贝等。战国车马器多使用此工艺,以吉林雅安分水岭出土的铜舟和车軎、湖北随县曾侯乙墓出土的145件马饰等为交口赞叹代表。

线刻工艺

线刻工艺是青铜器首要的装饰工艺之一,即用錾凿工具在青铜器表面刻划出花纹和铭文。工具须求很坚韧,强度很高,只有在铁工具和钢工具出现后才有或能爆发。方今所见最早的刻制铭文当属东周末期的晋侯钟,最早的刻制纹饰为春秋早期的薛国青铜簠(薛子仲安簠)【国家博物馆】

春秋末代至西周时代,线刻技巧、功力和数据上都有了义无返顾的进步,能够在铜器上一向刻出细如毫发的阴线,线条细致、一而再而明快。线刻纹饰大批量油但是生在青铜水器上,如匜、鉴、盘、杯等,盛水后细致的纹饰清晰可知,甚至在水波的炫耀下愈加活泼而活泼。

线刻纹饰的根本内容为写实的图案,有职员、鸟兽、台榭楼阁、苑囿、车马以及宴乐、歌舞、战斗、祭拜的排场,流行纹饰有三角云纹、勾连雷纹、绳纹、贝纹、弦纹、花朵纹等,蟠螭纹则常以简化的样式出现。画面布局合理,主次明显,层次清楚。

西周时期,山西地区的东魏青铜器上刻纹较多见,约占整个出土刻纹器的六分之三以上。中原地区也不乏线刻工艺的精品,例如河北汲县山彪镇出土的佛事攻战纹鉴、西藏张掖出土的职员鸟兽纹匜、吉林平山福州王墓出土的宴乐狩猎纹豆【湖北博物馆】、【紫禁城博物院】藏的宴乐渔猎水陆攻战纹壶等,纹样有职员、建筑、花草树木、珍禽异兽,既有现实生活中的王侯将相,又有传说旧事,构图繁缛,题材宽泛,是社会生活的真实写照。当中紫禁城博物院收藏的宴乐渔猎水陆攻战纹壶,器外壁以线刻工艺刻饰射礼、妃嫔采桑、飨食、奏乐、弋射、捕鱼、水陆攻战等画面,刻工精致,结构严峻,比例协调,人物鸟兽形象生动,其剧情对钻探当时的生育、生活、战争、礼俗、建筑等都负有巨大的价值。

西楚时,由于炼钢技术的上扬,刻刀特别坚硬犀利,细线刻镂工艺更趋成熟。那种工艺在西边及东北地区更为强盛。例如辽宁毕尔巴鄂南齐晚期墓出土的鎏金铜酒樽,全器镂刻着卓越、流畅、细腻的云气纹。青海合浦望牛岭一座清朝中期墓出土的铜凤灯、铜链壶、铜长颈壶、铜盘、铜博山炉等,都饰有细线刻镂的几何纹和凤鸟纹。湖北江川李家山出土的后唐动物纹臂甲【湖北省博】,在很薄的器壁表面线刻虎、豹、猪、猴、鱼、虾、蜂等动物图像,线条熟悉清晰。这么些图案均纤巧细腻,姿态精粹,可知独具匠心之功力,是细线刻镂的卓越作品。

东晋时,青铜器上错金牌银牌装饰已不多见,而是在细线刻镂纹上错金牌银牌细丝,从而大大拓展了细线刻镂工艺的彰显范围,也可说是错金牌银牌工艺的一种立异。

青铜器纹饰篇

青铜器上的装饰图案万分充分,首要有兽面纹、龙纹、凤鸟纹、动物纹、几何纹、人物画像纹等。差异时期的青铜器纹饰类别不一样,尽管是千篇一律的纹饰,在差异历史时期也有转移,由此是青铜器断代的首要依据之一。从事艺术工作术的角度审视,青铜器纹饰是青铜艺术的机要组成都部队分,在汉朝逐一差其他野史时期有着差其他主意特色和品格。青铜器纹饰汇聚了工艺、雕刻和绘画的变现方法与技术,具有莫大的措施价值,是研讨中中原人民共和国太古绘画不可缺点和失误的难能可贵资料。

几何纹

几何纹是最早出现的纹饰。在原来社会的彩陶上曾经出现,夏代时的青铜器上就已应运而生简单的几何形纹饰。到商代早期,尤其是二里冈上层时期几何形纹饰非凡多见,但一般作为兽面纹、龙纹等的铺垫或地纹使用。在二里冈下层时代,如弦纹、乳钉纹和方格纹等在青铜器上多是当做主纹出现,但今后越多的是作为兽面纹的选配使用。春秋东周之际,几何纹常作为主体纹饰出现。

几何纹是由几何形的美术组成的有规律的纹饰,是为了显示情势上的变通和布局上的美感。大概有联珠纹、弦纹、直条纹、横条纹、斜条纹、乳钉纹、云雷纹、百乳雷纹、曲折雷纹、钩连雷纹、三角雷纹、菱形雷纹、绹纹、网纹、波曲纹等。

  • 联珠纹,旧称圏带纹,以空心的小圆圈作带状排列。在二里头文化时代的爵和斝(jiǎ)的腹部,已有实体的圈带纹,作单行或双行排列,周围以弦纹作界栏。商代早中期的圈带纹为空心圈,也有在空心小圆圈内还有一个点的,已作主纹,但基本上在兽面纹、龙纹、云雷纹的上下栏作为附带的界栏性质的纹饰。圈带纹的创造,是用3个管状器在陶范上印制的,由此圈与圈间距的巯密、横行排列的整齐都不很严峻,却很自然。

  • 乳钉纹座行于商周时期。圆圈内实心作乳突状,多横向或纵向排列成带状。常见在铜斝(jiǎ)腹部施以一两排乳钉纹作为中央纹饰,也部分在方鼎的四壁两侧和底下施以成排的乳钉纹。置于斜方格中的乳钉以雷纹作地纹的,称为“百乳雷纹”、“乳钉雷纹”、‘‘斜方格乳钉纹”。殷商时代乳钉优秀较高,周初有呈柱状形的。

乳钉三耳簋【紫禁城博物院】

  • 绹纹也称绳纹,盛行于春秋东周之际。绹,正是绞,也正是绞结的绳。呈两股绞结的缆索方式,每股由两条、三条、四条甚至九条单线绞结而成。大多作为边缘装饰,三晋器上施此类纹饰的较多。

  • 云雷纹是青铜器上最基本的几何图案,大批量出现在废墟早期。构图应出自对水的旋涡形流转的模仿。一般将圆转的转换体制线条构成的称呼云纹或高卷云纹,将方折角的转圈线条构成的称之为雷纹。事实上两者的界别并不很严峻,有的半圆半方,有的圆、方兼用。所以,以往多将两者统称为云雷纹。商代中期,青铜器上的云雷纹已伊始流行,已有用接二连三带状云雷纹作为主纹现身的。商代最初,商代中叶兽面纹的关键性就有用大方的云雷纹构成的。商代晩期和西周中期的兽面纹、龙纹、鸟纹的当儿处,常填以云雷纹,并旦云雷纹低于主纹,起到陪衬功效。春秋商朝之际,在强行的兽面纹、龙纹的体躯上,也有种种云雷纹变形图案。自东周始于,云雷纹发展为线条活泼的流云纹。

  • 波曲纹旧称环带纹,是比较特殊的一种几何纹。全部如带状的浪花,但在波曲的中腰常有一兽目或近乎兽头形的优秀物,波峰的中游常填以五头龙纹、鸟纹、鳞片或其余简易的线条,为西周中晚期至春秋最初青铜器上的机要纹饰之一。

大克鼎【上博】腹部饰流畅的波曲纹。

【小辞典.主纹】

即在器械分明地点及被地纹所烘托的主心骨纹饰。主纹与地纹相结合,以表现纹饰的立体层次。商代青铜器的主纹以兽面纹为主,周朝时代,鸟纹逐步成为点缀主纹。周朝中晚期之后,环带纹、鱗纹、窃曲纹等替代了以动物为主导的纹饰,春秋前期未来
则以几何化的上下交错的兽带纹为主。

兽面纹

兽面纹旧称狴犴纹。源点于新石器时期晚期的玉器或陶器图案,商周临时成为青铜器的主体纹饰,尤其在商代晩期至周朝初期,兽面纹最为发达。

澳门新葡就京980213,兽面纹是显现各样动物或幻想中物象的头顶重视的绘画。特点是以鼻粱为中线,两侧作对称排列,上端第3道是角,角下有目(形象相比较实际的兽面纹在目上还有眉),指标两侧有的有耳,多数有曲张的爪,两侧有左右进行的骨肉之躯或兽尾,少数情势简单的没有兽的体部或尾部。

兽面纹的品种颇多,依照兽面角、尾、头、身等部位的例外,可分为羊角型兽面纹、双龙角型兽面纹、牛角型兽面纹、内卷角型兽面纹、外卷角型兽面纹、环柱角型兽面纹、曲折角型兽面纹、长颈鹿角型兽面纹、独立兽面纹、歧尾兽面纹、连体兽面纹、虎头型兽面纹、熊头型兽面纹、分解兽面纹等。

兽面纹提梁卣(yǒu)【安徽省博】牛角

夏代青铜器最早出现的兽面纹,是镶嵌绿松石牌饰的装修,为双圆目或梭形目,由卷卷云纹抅成抽象的双角和弧顶冠。青铜容器上还未曾出现兽面纹。

商代初期青铜器上的兽面纹已经10分盛行,最简便的仅有局地眼睛,而将其他各部分都简短。一般的由横条或直条的复线或单线末端呈勾曲形的条纹构成,并歧出容易的回纹。角不鼎盛,也非常的小实际。象征性的体躯尾端上下弯曲分开,如若兽面两侧配置有鸟纹,则兽的两尾是上卷的。线条有强行和细长两类,有时一件器上三个美术各用分歧的线条。小器的纹饰很干燥,大器的纹饰显得复杂一些。

商代前期的兽面纹比最初精细,优异双目,有的比例一点都一点都不小,很少用粗线条,一般用大方回曲形的雷纹和并列的羽状纹构成纹饰的其他部分,组成抽象的图腾。兽面包车型大巴主千和地纹分歧不显眼。

商代中期的兽面纹增加了角的地点,角型丰富,有羊角、牛角、双龙角、内卷角、外卷角、曲折角、鹿角等四种,成为分裂种种兽面纹的首要标志。兽目相对裁减,兽的脸蛋儿和两腮额顶、兽腿、爪、体躯和其他的地纹采纳了平雕和浮雕相结合的招数,形象具体。有一种兽面纹,只保留部分角、目、鼻、耳、爪等互相相连的线条,多数不曾地纹,有的只表现一对兽目,其他部分皆由细密而有规则的雷纹组成。还有一种兽面纹,只剩余象征性的大兽目,但任何条纹仍显示得一定精美。

东周初期的兽面纹与商代末期的形象结构相似。寒朝中叶之后,兽面纹起始退化,出现变形的兽面纹,不辨角型,也没有强烈的兽体。目纹有的相当小,鼻准线退化,兽耳和爪都不作具体描绘。夏朝中叶之后,兽面纹逐步衰退。

值得一提的是,商代大中型青铜器的兽面纹两侧反复安顿鸟纹或小龙纹,从事商业代最初到有穷初期都有,西周康王以往那种情景就大大收缩了。

【有名气的人点金】

商周青铜器上的兽面纹,有的有棱脊,那是对陶范拼接处留下的不整齐、不平均的地方加以点缀的结果。在棱脊的两侧各有齿状横线条,因为范有细小的错位,所以棱脊上也得以看看错位,那种情形在对称兽面纹两侧常可以见见。而后刻的兽面纹两侧相比较对称,左右是翻版,棱脊的范线很规整,反而显示不自然。

————青铜器鉴定家 马承源

龙纹

龙是旧事中虚构想象的动物,有人觉得龙是三种鸟兽虫鱼的混合体。早在新石器时代,仰紹文化遗址墓葬中已出现龙的形像。龙纹作为青铜器纹饰最早见于商代初期,而且商代至周朝青铜器上都有分歧款式的龙纹出现。商代早先时期龙纹形象非常小实际,商代先前时代的龙虎尊肩上的龙已很形象。商朝龙纹多为数条龙盘绕状,或头在中等,分出两尾。

透雕龙纹钺【西乡县文化宫】

在青铜器纹饰中,凡是蜿蜒形体躯的动物都可归之于龙类。由此龙纹的美术结构多元,大体能够分为爬行龙纹、长冠龙纹、卷体龙纹、纠结龙纹、双体龙纹、多头龙纹等。

  • 爬银行业务纹是龙的侧面形象,作爬行状,平时龙头张口向下,上唇上卷,下唇下卷或向口里卷,额顶有两样的角型,角型大多数与兽面纹相同。中间为身体,下有一足或作爪形,也有无足的,尾部常弯曲上卷,大多作对称排列。盛行于商代中晚期到西周最初。

  • 长冠龙纹是爬行龙纹中冒出的新样式。龙纹头上的角被注销而代之以凤的长冠,但尾部照旧兽头,而不是禽鸟的头。体躯较长,中间有一足或作鳍形,底部分开前行下卷曲。那种兽类的体躯也有像样有个别鸟形的,应是丹青变形。初见于夏朝早期,盛行于东周中叶。

  • 卷体龙纹体躯呈卷曲形,有二种情势。一种为蟠龙,龙头居中,体躯作圜形盘转成圆形。那种龙纹大多施于盘的主导,是单个卷体龙,也称蟠龙纹,盛行于商末周初。另一种龙的形象为上部作直立状,下半部卷曲似盘坐状,盛行于商代中期到周朝后期。

蟠龙纹铜方壶【台湾博物院】

  • 纠结龙纹彰显龙体部交缠的形象。基本组织是交龙的影象,一上一下,下者升上,下者下覆,两体纠结。在青铜器上以“X”和“∞”形结构为底蕴而生成出种种格外复杂的交龙形象。有两龙相交,也有群龙纠结,发展变成最好错综复杂的花样。体躯比较粗壮的,旧称蟠螭纹;经变形减少的,称蟠蛇纹。盛行于春秋夏朝之际。

  • 双体龙纹,旧称双尾龙纹。以龙首为大旨,躯体向两侧进行,实际是龙的爱抚展开图。那种纹样平日装饰在器颈部的超长范围内而呈带状,大多饰于方彝或方鼎口沿上。盛行于商代晩期到西周中叶。

  • 四头龙纹,旧称四头兽纹。单个弯曲兽体的双面各有三个龙形或兽形头,表现为一体多头。体躯大多呈一条斜线或曲折形线条。三头有不平等的,或五个是尊重3个是侧面。那类纹饰有八种变化式样,简单的独体四头龙纹大多见于商朝中晩期,缠绕式的六头龙纹则流行于春秋中晩期。

凤鸟纹

包涵凤纹和各个鸟类的绘画。凤,在北周典故中为群鸟之首、百鸟之王,是吉祥之鸟。最早的鸟纹发现于新石器时代,当时的玉器上已多见鸟纹。青铜器上的凤鸟纹最早见于商代先前时代,常放置在纹饰中附带的反衬身份。商末周初至商朝中叶,在青铜器纹饰中,凤鸟纹才大批量油可是生,并占据主要地方。尤其是西周早先时代到穆王、恭王时代,凤鸟纹最盛,由此有人称这一时半刻期为凤纹时期。

青铜器上的凤纹,显示羽毛丰丽的鸟形,具有华丽的冠,体躯和底部也有诸多浮动。依据凤冠的两样,差不多有多齿冠凤纹、长冠凤纹和花冠凤纹二种情势。

  • 多齿冠凤纹的冠作多齿状,宽尾下垂,装饰华丽,在凤纹中较为少见,商末周初比较流行。

  • 长冠凤纹的头顶有一条逶迤的长冠垂于颈后,长的可达背部,尖端作向上状或向下垂。这类凤纹体躯很多是卷曲的,并有长尾或底部下垂。长冠凤纹盛行于商代末年和夏朝初期,一向继续到周朝晩期。

    凤纹尊【洛阳博物院】长冠凤纹

  • 花冠凤纹的头顶作花冠状,有作长羽飘举状的,也有垂于胸前的,有时花冠可垂至足部,然后再向上卷,尽量发挥它的装点功用。盛行于西周时代。

冬戈簋【黄陵县博物馆】花冠凤纹

鸟纹中多方面包车型地铁鸟喙是虚掩的弯钩形,个别为张开的。鸟的体躯大七只是八个禽体的外形,没有羽翅,有时因图案结构的急需作长条卷尾,类似鸟首龙体。有个别鸟纹和凤纹很难区分。

鸟纹都有角或毛角,角型大概有弯角、长颈鹿角和尖角。

  • 弯角鸟纹的后脑有一弯角,角根较宽,向下弯曲,角尖向上。它盛行于商末周初。
  • 长颈鹿角鸟纹的头上横置长颈鹿角,与兽面纹中的长颈鹿角相同,但作横向安置,盛行于商代末年和夏朝初期。
  • 尖角鸟纹的角根粗大,上端尖锐如尖耳状,盛行于商末周初。

鸟的底部变化较多,有长尾、垂尾和分尾等情势。

  • 长尾鸟纹的底部是全部体躯的三倍,长尾的尾端有上卷和下卷的不比。
  • 垂尾鸟纹的底部较宽而作下垂状,在凤纹中比较普遍。
  • 分尾鸟纹因构图变化,底部与体躯分离,分尾的尾端有上卷和下卷的例外。

动物纹

青铜器上的动物纹格外丰裕,包罗虎纹、象纹、鹿纹、兔纹、蜗身兽纹、蛇纹、龟纹、鱼纹、蝉纹等。

虎纹在青铜器上初见于商代中叶,流行时间较长,向来到东周时期。往往以活泼中的立体造型出现,表现出猛虎的贪婪、冷酷和英武,是最具有震慑力的、渲染凶暴暴力的装点。一说此类纹饰有避邪的意思。如虎食人头纹是广泛的镜头。贵州阜南出土的龙虎纹青铜尊【国家博物馆】,肩部有一虎,虎口中咬一怪人。出名的后母戊鼎【国家博物馆】的耳部装饰有对称的两虎,作卷尾状,张口瞠目,正在争相吞噬一总人口。更有虎食人卣(yǒu)【法国首都市立东方美术馆,东瀛泉屋博物馆】,器物的一切形为猛虎踞蹲状,前爪攫一似人非人的天使。虎纹中还有一种侧面包车型地铁形象,如上村岭虢国墓地所出的虎纹镜,两虎作圆形,首尾相接。

象纹流行于商代末代到周朝最初。图案特征明显,尾部有2个向下或升高的长鼻,鼻下有嘴,有巨大的体躯和足。在青铜乐器钲、铙上,象纹一般作为边缘纹饰,体量非常的小。西周昭王时的邢侯簋【大英博物馆】,腹部饰对称的象纹。法国巴黎琉璃河出土的乙公簋(伯簋)【首都博物馆】),腹部饰对称的大象纹,足部也饰立体象,格外逼真而鲜活,此有穷最初的青铜器还以象作为足部的样子,例如妊簋【上博】,两耳作象鼻形,四足为大象足。同时代的臣辰尊器身饰象纹,象身上已加有羽翅,趋于神化。象纹除作为纹饰外,还有以全体象的花样作为青铜器造像的,如象尊【广东省博】。

牛角,商代末代和战国最初的青铜器上,饰牛角的兽面纹较多,尊的肩部平常装饰牛头,卣的提梁上也屡次用牛头作为装饰性环扣,鼎足的上部用牛首作为装饰的也较多。全部牛纹较为少见,还有一种两首一身的牛纹更为难得。以立体的牛作为酒器的牛尊【山西历史博物馆】在江苏浑源、辽宁兴平等地都出土过,形象逼真。

鹿纹畅通于西周初期,春秋西周时代也见有少量鹿纹。一般构成多为两鹿相对、回首,作跪伏状。有的有角,有的无角。殷墟出土的鹿方鼎【华盛顿大旨钻探院】,腹部饰鹿角兽面纹,差别角很卓越。湖北新干大洋洲出土的立鹿耳兽面纹四足甗【云南省博】的耳上有立体的追思鹿纹,13分脍炙人口。西周早先前时代关键的貉子卣(yǒu)【上海博物馆】有鹿纹,鹿头回看作卧状。铭文中提到赠鹿之事,与鹿纹正对应。纹施于卣(yǒu)、簋(guǐ)的口部或底层。

兔纹畅通于商或有穷初期。长尾短耳,形象写实。它在青铜器纹饰中很少见。黑龙江济宁北瑶出土的有穷兔纹觯【新乡博物馆】,颈部饰有兔纹三日。

蜗身兽纹并发于东周早期旦仅存于战国最初。头作龙形,头顶有一触手,唇上卷似象鼻,口内有上下交错的大獠牙,头下有一利爪,身负蜗牛壳作为人身。它抱有蜗牛的特征,但不是当真的蜗牛的印象,而是蜗牛的变形。有学者认为蜗身兽纹实际上是卷曲龙纹的一种。

鱼纹重在流行于商代,平日饰于盘内。盘用于盛水,鱼与龟、龙等水生物同饰于盘,表明当时人的宏图已经考虑到了器材的用途和纹饰的联合,以抓牢其格局效果。殷墟早期的232号墓出土青铜盘上的鱼纹,鱼作侧视形,脊上用短斜线意味着脊鳍,无腹鳍,以波纹表示鳞,构图简约。除了盘以外,大部分的鱼纹还饰于枓柄上,如殷墟小屯所出土的枓,吉林新干大洋洲出土的卷层积云鱼纹匕【广东省博物馆】,匕内底饰鱼纹,浮现出南方青铜器上鱼纹的特征。

龟纹重点流行于商代。龟在西楚被认为是一种神物,其盖子早就被用来开展占卜,充作人与神或上天的维系工具。青铜器上的龟纹并不完全写实,只是整体形象作龟形,其背往往装饰其余纹饰而不作龟背甲形。常饰于水器盘的内底,与鱼等水生动物组合,也饰于盘的外底,如殷墟晚期的执盘外底就有龟纹。

蛇纹,在西魏传说中龙蛇同属,蛇是创建龙那种幻想灵物的基本情势。青铜器上的蛇纹往往作三角形的头顶,一对出色的大圆眼,体有鳞节,呈方折弯曲的长条形,蛇的天性很显眼。作为附饰,它往往被缩得十分的小,也有人认为是蚕纹。个别为主纹,见于商代青铜器上。商末周初的蛇纹,大多是单个排列,春秋东周时期的蛇坟大多相当的细小,作盘旋交连状。商朝何尊【乐山青铜器博物院】的颈部饰有优异的蛇纹带。

蝉纹风行于殷代和周朝的早后期。蝉以居高食露、清洁淡雅之态,成为古今文人笔下常见的宗旨。商代即用玉石或绿松石雕成的蝉作为饰品,周代及南梁皆有蝉形玉,即所谓玉琀。青铜器纹饰中的婵纹大多有三只大目,体躯作长江三角洲形,上部作圆角,腹部有条纹。常组成带状,饰于鼎或盘及其余器具上作主纹。蝉纹可分为有足与无足二种。无足蝉纹多以垂叶三角纹为外框,蝉外围填以云雷纹,附于兽面纹之下,构成纹饰带,多饰于鼎的肚子,那种蝉纹也称三角蝉纹;有足蝉纹多为长形,蝉外围也填以云雷纹。

蝉纹铜盖鼎【福建博物馆】

人选画像纹

人物画像纹是用写实的招数描绘出当时贵族的社会生存和勇猛应战的场地。那类纹饰在青铜器上冒出得较晩,已经起来摆脱了规律化的对称图案,而是选用流畅的线条,结合绘画和讨论手法,描绘出各类动景,如弋射、宴饮、采桑、狩猎等活动,还有徒兵搏斗、攻城、水战等战争场合。那一个用绘画方式显示的写真,
是未来绘画艺术的发端。

弋射画像纹突显数人张弓向天,以矢射鸟,有的鸟被射中而落下。画像中矢上皆系有线。射鸟为弋,是狩猎的一种,文献中或以田弋并称。常装饰于壶、鉴、豆上,通行于春秋末代和夏朝时期,具有深刻的时期特点。南梁画像砖上也有呈现这一内容的。

宴射画像纹表现与会的贵族们在弯弓拉矢,射向布侯(箭靶)的光景,侯上或有箭中的,有侍者立于一旁。明朝射礼是六艺之一,是贵族必须控制的技巧。宴饮与弋射画像常联系在协同,与《仪礼·乡射礼》有相似之处。常见装饰于商朝器上。

宴饮歌舞画像纹科学普及装饰于周朝器上。图画主旨有台、室等修建,宾主飨饮酬酢,仆佣奉酒献豆,或有列鼎布署。堂前或堂左有鼓钟、击磐、击鼓、奏琴和歌舞等场所。这显示了贵族的宴礼,记录了当下奴隶主贵族钟鸣鼎食的骄奢的活着场景。

采桑画像纹显示人数不等的女郎在桑树上采桑叶,桑篮桂于桑枝上,树下有一人不止。采桑者细腰长裙,应是贵族妇女。《礼记·月令》载:“季春之日……后妃齐戒,亲东乡躬桑”此当是“躬桑”的变现。它流行于春秋商朝时代。北京紫禁城博物院馆内藏品的宴乐渔猎水陆攻战纹壶第①层刻画有采桑图,最为优异。

攻战画像纹有些画面由两三百人员组成,形象生动,场地恢弘,气氛热烈。有的张弓欲射,有的爬梯跃进,有的急摇战舟,有的互相攻杀,金鼓齐鸣,旗帜飘扬,剑戟林立,矢石横飞,真实鲜活地突显了贫乏的佛事攻战的交锋场所。一般施于壶与鉴上。

夏朝嵌错水陆攻战纹铜壶【湖南博物院】

猎捕画像纹风行于春秋末年和战国时代。常表现猎者手持弓箭或矛等武器,围捕牛、羊、犀、象等禽兽。有的人与兽拼死搏斗,有的走兽已中箭欲倒,也有的狩猎与弋射合为一图,表现走兽追逐,情节紧张,气氛热烈。南梁狩猎用军队,是练兵项目之一,因此装饰狩猎画像有崇尚勇武之意,与北宋大蒐礼有必然关联。一般多施于壶、鉴上作点缀。那种纹饰具有无可争论的时期特征,在西夏的画像砖和明代的铜镜上也常看到。

狩猎纹铜镜【吉林历史博物馆】

泛舟画像纹在石寨山型的铜鼓上较常见。船的全进度装饰成鸟头、鸟尾形象,船身窄长,船头,船尾髙翘。船上人物头戴羽冠,腰系吊幅,有的上下身裸露,有的执羽杖指挥,有的划桨,有的掌梢,有的跳舞,一般都各有稳定的职分和行动的程式。他们前后坐成一行,动作家组织调一致,并有着无可冲突的节奏感。船下有鱼,表示船行在水中。绘有写实船纹的铜鼓,多为后汉遗物。

泛舟纹鼓【青海普米族自治区博物馆】

【小辞典•田猎】

明朝军礼的一种,与祝福和军训有关。太岁、诸侯遇农隙无事,行围射猎,既是娱乐和体育活动,也借此练习军事,由此受到历代爱护。商代狩猎频仍,卜辞中多有记载。战国时形成制度,国君六军,诸侯国三军、二军或一军,每年举办狩猎。春称搜,夏称苗,秋称弥,冬称狩。